作为印象派运动的领袖，皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿是世界上最著名的艺术家之一。他的画作是世界上被复制最多的作品之一。1990年，他的标志性作品《白磨坊》(Bal du Moulin de la Galette, 1876)以7800多万美元的价格售出。他的作品以其巨大的美感和对光线的熟练研究而闻名。
雷诺阿1841年出生于法国利摩日，出身于一个工人阶级家庭，小时候在一家瓷厂工作，在瓷器上做装饰画。由于经常去卢浮宫，这种早期的训练为他最终在1862年加入查尔斯·格莱尔(Charles Gleyre)著名的艺术工作室做好了准备。尽管经济状况仍很困难，雷诺阿仍能在1864年巴黎沙龙上展出画作，这是法国美术学院享有盛誉的年度艺术展览。雷诺阿的大部分早期作品都是旧大师的风格，但他与克劳德·莫奈等艺术家的新联系导致了艺术世界的巨大发展:印象派。
雷诺阿和其他印象派画家沉迷于光的描绘，因为它在一天中不断变化，影响着他们对一个主题的视觉。在雷诺阿的作品中，主题通常是常见的场景，如河流、村民或森林。他用快速的笔触强调了他对场景和周围光线的“印象”。也许他最出名的是他对女人和女孩的美丽描绘。他经常画家庭成员，比如他在1887年结婚的妻子艾琳。他们有三个儿子。阿琳是《划船派对的午餐》(Les Dejeuner de Canotiers, 1881)中一个人物的原型。
雷诺阿喜欢画户外场景，人们享受简单的快乐。他的主题总是快乐的，他的笔触传达了他所看到的事物的内在美。他的画作揭示了一位艺术家，他对生活的印象似乎充满了美丽和快乐。雷诺阿继续绘画，直到1919年去世，尽管严重的关节炎使他的艺术努力变得困难。除了上面提到的画作，其他的标志性作品包括加布里埃尔和让(1895)，裸体(1910)，一个拿水壶的女孩(1876)，拉洛格(1874)和两姐妹(1881)。
毫不奇怪，雷诺阿的作品，包括数千件作品，被世界上最负盛名的艺术博物馆和收藏家收藏，如芝加哥艺术学院、纽约大都会艺术博物馆、巴黎奥赛博物馆和圣彼得堡艾尔米塔什博物馆。尽管雷诺阿将于当年晚些时候去世，但他还是能够参观卢浮宫，亲眼目睹自己的作品挂在他小时候经常去参观的古代伟大画家的旁边。