土地的艺术

“土地艺术”(Land Art)一词由艺术家罗伯特·史密森(Robert Smithson)首创,是20世纪60年代末至70年代发生在美国的一场运动。然而,这种艺术形式已经存在了数千年。土地艺术是由自然景观创造并体现的艺术作品。这场运动试图将艺术带出博物馆,置于自然环境中。许多土地艺术作品都是临时性的,或者随着自然元素的变化而变化。当代陆地艺术中最著名的作品是1970年史密森创作的“螺旋码头”,它是犹他州大盐湖的突出部分。

土地艺术的本质特征是艺术作品与它所处的景观之间不可分割的联系。土地艺术通常由石头、基岩、水、树枝和其他自然元素等材料组成,但也经常使用混凝土、金属和颜料。最初,土地艺术在美国西南部流行,但这些作品现在只以照片或录音的形式存在。这些作品的艺术家们开始创作土地艺术,以此来谴责他们那个时代流行的商业化艺术的人为性。第一个被称为土地艺术的作品是由艺术家Douglas Leichter和Richard Saba在Skowhegan绘画和雕塑学校创作的。

由于项目通常规模很大,艺术家们需要使用设备来将地球移动到他们的设计中。由于这些项目往往成本高昂,艺术家们在很大程度上依赖于支持基金会或私人赞助人。由于这个原因,土地艺术在20世纪70年代经济困难时期衰落了。史密森是该运动的领袖人物,1973年死于飞机失事。然而,其他著名的土地艺术艺术家包括汉斯·哈克,爱丽丝·艾科克,迈克尔·海泽尔,南希·霍尔特,詹姆斯·特瑞尔和安德鲁·罗杰斯。

土地艺术也不局限于美国。这种艺术形式存在于整个欧洲,今天在非洲越来越受欢迎。土地艺术,也被称为土方工程,并不总是消失在景观中,许多著名的作品仍然可以随着时间的推移而变化。而且,尽管这种艺术形式不像以前那么受欢迎,它仍然被各种当代艺术家使用,如艾伦·桑菲尔斯特,沃尔特·德玛丽亚和理查德·朗。土地艺术作品通常在设计中描绘抽象和熟悉的图像。