乔治亚·奥基夫于1887年11月15日出生在威斯康星州的太阳草原，她是二十世纪的女艺术家和偶像。她是美国现代主义早期先锋艺术家。她的一生跨越了98年，她的作品集包括许多美国风景作品。她在芝加哥艺术学院接受早期艺术指导(1905-1907)。1907年，她搬到纽约市，作为艺术学生联盟的成员，跟随威廉·梅里特·蔡斯学习。她早期的职业生涯使她在哥伦比亚大学教师学院继续深造，并在弗吉尼亚大学和哥伦比亚学院担任教育职位。
在纽约的岁月里，奥基夫创作的作品被描述为先锋现代主义、抽象、极简主义和色彩场理论的例子。她的两幅画展示了她一生的绘画技巧，无论主题如何。1919年，奥基夫创作了“蓝色与绿色音乐”，并在阿尔弗雷德·斯蒂格利茨的支持下声名鹊起。这幅抽象的作品是一幅节奏、动作、色彩、深度和形式的美丽作品。1927年，她又创作了《抽象的蓝色》(Abstraction Blue)。当奥基夫用水彩或油画作画时，她也捕捉到了美和情感。在后来的作品中，奥基夫延续了这一传统，包括著名的花卉和新墨西哥风景照片。
奥基夫与富有而著名的摄影师阿尔弗雷德·斯蒂格利茨(Alfred Stieglitz)建立了牢固的关系。这两个人是相当强大的二人组。斯蒂格利茨被认为是第一个在美国博物馆展出的摄影师，他是现代主义艺术家背后的力量，他在纽约市拥有291画廊，他把现代主义(类似毕加索)带到了美国，他对安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)等艺术家产生了艺术影响。虽然他们的友谊开始于1917年，当时斯蒂格利茨还没有结婚，但奥基夫在1924年嫁给了斯蒂格利茨。
1946年斯蒂格利茨去世后，奥基夫从曼哈顿谢尔顿酒店的家搬到了新墨西哥州。她住在一个叫“幽灵牧场”(Ghost Ranch)的房子里(从30年代中期开始经常光顾，1940年购买)和一个位于阿比基的西班牙殖民地(1945年购买，1949年占领)。在她的《新墨西哥的黑色梅萨景观/玛丽二世的背后》(1930)中，奥基夫再次描绘了运动、美丽、体积和深度，尤其是新墨西哥山脉的亮蓝色形式。奥基夫的作品反映了其他旅行和影响，包括与墨西哥艺术家弗里达·卡罗(Frida Kahlo)和迭戈·里维拉(Diego Rivera)的友谊。
乔治亚·奥基夫的文化影响被保存在新墨西哥州圣达菲的乔治亚·奥基夫博物馆。这个博物馆提供了世界上唯一一个致力于美国现代主义学术研究的研究中心。参观这家博物馆或其他展出她作品的地方，就会明白为什么她是1946年在纽约市现代艺术博物馆(museum of Modern Art)举办个展的第一位女性。奥基夫于1986年3月6日去世。