乔治·巴比尔被认为是二十世纪早期最优秀的法国插画家之一，他于1882年出生在法国南特。他以装饰艺术运动而闻名，除了插图，他还因服装、珠宝、壁纸、玻璃等设计而广受好评。他与《Vogue》等各种杂志的合作巩固了他作为领先设计艺术家的声誉。
巴比尔的个人生活鲜为人知，但已知的是1907年他在让·保罗·劳伦斯(Jean Paul Laurens)的工作室就读于巴黎美术学院(Ecole des beaue - arts)。1911年，29岁的巴比尔经历了他的第一次展览，开启了艺术家的职业生涯。Barbier的成功始于书籍和杂志插图，尤其是在法国高级时装领域。他杰出的时尚插画使他与《公报》、《L’illustration》、《Femina》、《Le Jardin des Dames et des Modes》、《Vogue》和《巴黎生活》等杂志建立了合作关系。他创造了著名的时尚——他不只是画穿着时尚的模特。他的相当一部分插图还出现在特别收藏家的书，这在法国很受欢迎。
作为一位著名的法国艺术家，巴比尔是一个时尚团体的成员，因为他们的穿着方式和浮华的生活方式而被称为“手镯骑士”。在20世纪20年代，Barbier与艺术家Erte合作为《仙女剧团》(Les Follies Bergere)设计服装和布景。他甚至在好莱坞成功地为鲁道夫·瓦伦蒂诺设计服装，并在《纽约时报》上受到赞扬。
1932年，50岁的巴比尔在最受欢迎的时候去世了。作为一名受欢迎的主流艺术家，他的作品在欧洲和美国都很有名。除了他的设计工作，Barbier还写了关于艺术和设计的有影响力的文章和随笔。巴比尔最著名的一些作品是为保罗·魏尔伦的《节日》和查尔斯·波德莱尔的作品等书籍绘制的插图。
巴比尔的艺术作品在今天具有很高的收藏价值。他最著名的插图有《丽都》(1924)、《再见》(1920)、《大地》(1926)、《命运》(1926)、《阿勒昆》(1914)、《亚尔赛尼》(1923)、《射流的舞蹈》(1924-1925)和《瓦拉奇》(1914)。Barbier的风格因其轮廓简洁而被与英国插画家奥布里·比尔兹利(Aubrey Beardsley)相比较，以描绘穿着时尚且通常具有异国情调的优雅女性而闻名。他的人物经常是走出剧院，站在豪华汽车旁，或在喷泉旁闲逛。巴比尔的艺术帮助描绘了装饰艺术风格的奢华世界。他的遗产在于他对高级定制时装的优雅形象。