安迪·沃霍尔被称为波普艺术之父。他接受过商业艺术家的培训，并为《名利场》(Vanity Fair)工作了多年。然而，他也制作电影、试镜、肖像、绘画、照片和其他作品。
沃霍尔1928年出生于美国匹兹堡，他在肖像画中展示了很多自己的本质。在《艺术出版社》(ArtPress)(2009年4月)上，Leydier等人发表了对策展人Alain Cueff关于“安迪·沃霍尔的伟大世界”展览的采访。关于2009年在巴黎大皇宫举办的展览，阿兰·库夫(Alain Cueff)指出了沃霍尔作品中肖像画的重要性。
当许多人想到沃霍尔的艺术时，他们想到的是波普艺术。库夫指出，波普艺术只是他职业生涯中的一小部分，由1961年至1963年创作的作品组成。根据库夫的说法，“在1962年底，他的《自杀》和1963年初的《车祸》作品已经打破了主流的意象。从这一点开始，直到最后，他的作品中最重要的事情就是关于脸的问题以及表现它的可能性。”Cueff继续反思沃霍尔的肖像画(即玛丽莲)如何暗示了生与死之间的微妙平衡。从20世纪60年代开始，沃霍尔创作了名人的版画，尤其是玛丽莲·梦露、迈克尔·杰克逊、伊丽莎白·泰勒和杰奎琳·肯尼迪·奥纳西斯。
奎夫指出，沃霍尔在20世纪60年代制作丝网印刷和肖像画的过程中使用了强大的负空间概念。他从一张照片开始裁剪，得到了拍摄对象面部的正确特写。接下来，他将照片图像转移到醋酸盐(一种透明的塑料薄膜)上。在这部影片中，他校正了这个人的面部。用碳，面部轮廓被复制到画布上。然后，他描摹出图像，在画布上涂上明亮的颜料。最后，他将屏幕上的图像与画布上的图像相匹配，运用了丝网和黑色墨水。其结果是一个美丽的深色图像与明亮的色彩下面。
安迪·沃霍尔不仅仅是一位杰出的印刷工、摄影师和画家，他还是一个巨大的公众偶像。直到20世纪60年代梦露去世后，他才开始在公共场合受到围攻。当沃霍尔为名人创作肖像时，他在拍摄肖像的最初阶段就解决了库夫所说的“经济问题”，一口气说出一位客户需要为这幅作品支付多少钱。
沃霍尔一生杰出，在不断变化的社会中与民权和战争作斗争，跨越了许多社会界限。1987年，他死于胆囊手术并发症，享年59岁。